La 91.ª edición de los premios de la Academia
de EE.UU. se celebró el pasado domingo en Los Ángeles.
Gala de la 91.ª edición de los premios Óscar
en el Dolby Theatre de Los Ángeles, EE.UU., 24 de febrero de 2019. Mike
Blake - Reuters
Este domingo se celebró la 91.
ª Edición de los Premios Óscar en el Dolby Theatre de Los Ángeles
(EE.UU.). Las estatuillas de oro fueron repartidos en un total de 24
categorías.
Estos son los ganadores de los premios de
2019.
·Mejor
película: 'Green Book'
·Mejor
director: Alfonso Cuarón, por 'Roma'
·Mejor
actriz: Olivia Colman, por 'The Favourite' ('La
Favorita')
·Mejor
actor: Rami Malek, por 'Bohemian Rhapsody'
·Mejor
actriz de reparto: Regina King, por 'If Beale Street Could
Talk'
·Mejor
actor de reparto: Mahershala Ali, por 'Green Book'
·Mejor
película extranjera: 'Roma' (México)
·Mejor
edición: 'Bohemian Rhapsody'
·Mejor
edición de sonido: 'Bohemian Rhapsody'
·Mejor
mezcla de sonido: 'Bohemian Rhapsody'
·Mejor
canción original: 'Shallow', de 'A Star Is Born' ('Nace una
estrella')
·Mejor
banda sonora original: 'Black Panther' ('Pantera Negra'), compuesta
por Ludwig Goransson
·Mejor
guion original: 'Green Book', escrito por Nick
Vallelonga, Brian Currie y Peter Farrelly
·Mejor
guion adaptado: 'BlacKkKlansman', escrito por Charlie
Wachtel, David Rabinowitz, Kevin Willmott y Spike Lee
·Mejor
diseño de producción: 'Black Panther' ('Pantera Negra')
·Mejor
documental: 'Free Solo'
·Mejor
corto: 'Skin'
·Mejor
documental corto: 'Period. End of Sentence'
·Mejor
corto animado: 'Bao'
·Mejor
película animada: 'Spider-Man: Into the Spider-Verse'
('Spider-Man: Un nuevo universo')
·Dirección
de fotografía: Alfonso Cuarón, por 'Roma'
·Mejores
efectos visuales: 'First Man' ('El primer hombre')
·Mejor
vestuario: Ruth E. Carter, por 'Black
Panther' ('Pantera Negra')
El tamaño de las cosas recibe Premio Especial del Jurado al Mejor
Cortometraje en la Berlinale
Durante la ceremonia de premiación de la 69
edición del Festival Internacional de Cine de Berlín, El tamaño de las cosas,
segundo cortometraje del director colombiano Carlos Felipe Montoya, recibió el
Premio Especial del Jurado Internacional Generation Kplus al Mejor
Cortometraje. La película hizo parte de esta sección que es la ventana del
género infantil y juvenil del festival y que se celebró del 07 al 17 de
febrero.
Los miembros del Jurado Internacional de
Generation Kplus: Kamila Andini, Tilda Cobham-Hervey y Jerzy Moszkowicz fueron
los encargados de premiar el cortometraje del director antioqueño que tuvo su
premier mundial el 11 de febrero dentro del marco del Festival. Como
parte del premio, El tamaño de la cosasrecibirá 2.500 euros por el
Deutsches Kinderhilfswerk -Organización benéfica para niños de Alemania-.
En la película, Diego vive con su padre en una casa sin cosas, sin muebles ni
nada que se le parezca. Cada noche, él y su padre se sientan en el piso a
compartir una humilde cena. Un día, el niño encuentra una silla en el bosque y
decide llevarla a su casa. Sin embargo, el padre no está de acuerdo en tomar
algo ajeno y le ordena devolverla. Diego regresa al bosque y deja la silla en
su lugar. Por la noche, la casa se siente particularmente vacía. Diego mira los
rincones y la ausencia de la silla comienza a hacerse extrañamente notoria. El
padre se da cuenta y hace una concesión. Al día siguiente, Diego regresa al
bosque a buscar la silla. Pero al llegar al lugar se lleva una sorpresa. Algo
ha cambiado. Las cosas no volverán a ser como antes.
El comité de la categoría aseguro que El tamaño de las cosas, “es
una película que captura una visión indígena única del mundo y plantea muchas
preguntas filosóficas, mientras se relaciona con personas de todas las edades y
experiencias. Es conciso, estéticamente fuerte y lleno de sorpresas”.
Este cortometraje participó en la sección Generation Kplus, que
cumple 42 años como ventana del género infantil y juvenil, junto a otros 32
proyectos de 22 países entre los que figuraban producciones de Países Bajos,
Brasil, Dinamarca, Bulgaria, Finlandia, Alemania, Nepal, Bután, Suecia, Estados
Unidos, Noruega, China, Canadá, India, Japón y España.
Esta no es la primera vez que Carlos Montoya participa en el Festival, en 2015
su película Camino del aguatambién hizo parte de la selección Generation en
la 65 edición de la Berlinale; además, ese mismo año, participó y ganó la Santa
Lucía a Mejor Cortometraje de Ficción y Mejor Montaje en el 13 Bogotá Short
Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS.
Esta es una producción de Mestiza Films que contó con la actuación especial de
Diego Estiven Delgado y José Anatolio Delgado; dirigida por Carlos Felipe
Montoya y con la producción ejecutiva de Isabel Cristina Vásquez.
Maritza Daza estuvo a cargo de la gerencia de producción; Leonardo Rincón en la
coordinación de producción; Germano Saracco AIC en la dirección de fotografía;
Gonzalo Martínez como director de arte; JuanMa López A.D.S.C. en el sonido;
Daniel Vásquez en la mezcla de sonido y Walter Volpatto (Star Wars: Episode
VIII-The Last Jedi, Dunkirk) en la corrección de color, entre otros miembros
del equipo que hicieron posible esta película filmada en formato 35 milímetros
en las inmediaciones del Embalse del Neusa en Cundinamarca.
A través de los ojos de Carlos Felipe Montoya
Nació en Medellín, Colombia en 1981. Filósofo del Instituto de Filosofía
de la Universidad de Antioquia, con estudios de profundización en las áreas de
literatura, poética y cine, y egresado de la Maestría en Escrituras Creativas
con énfasis en guion cinematográfico de la Universidad Nacional de Colombia.
Su primer cortometraje Camino del agua (Water Path)
tuvo su estreno mundial en la Berlinale 2015 y fue proyectado y premiado en
varios festivales de cine alrededor del mundo. La película ganó el Premio
Macondo de la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas a Mejor
Cortometraje en 2016, recibió los premios a Mejor Cortometraje de Ficción y
Mejor Montaje en BOGOSHORTS 13 y se estrenó en salas de cine colombianas en
2018. Actualmente se encuentra en el recorrido por festivales con su nuevo
cortometraje El tamaño de las cosas.
La agencia de comunicaciones de MESTIZA FILMS es Velvet Voice
Se trata de un mapa de la Tierra Media
sobre el que ya han surgido algunas especulaciones.
La serie de Amazon tendrá cinco temporadas.
Cate Blanchett interpretando a Galadriel en El Señor de los Anillos. ARCHIVO
20MINUTOS.- Poca información se ha filtrado hasta ahora de
la esperada adaptación televisiva de El Señor de los Anillos, la saga literaria
de J.R.R. Tolkien plasmada en el cine por Peter Jackson.
Fue a finales de 2017
cuando Amazon anunció que sería el encargado de llevar a la pequeña pantalla el
proyecto, y meses después, en 2018, detalló que constará de un total de cinco
temporadas. Tampoco se ha dado a conocer qué momento exacto de la historia
desarrollarán los guionistas John D. Payne y Patrick McKay (Star Trek 4).
Hasta ahora: Amazon ha publicado la primera
imagen de la serie, que se corresponde con un mapa de la Tierra Media y que
podría arrojar más pistas de lo que aparenta. "Tres anillos para los reyes
Elfos bajo el cielo", es la frase elegida para ilustrar, en un tuit, el
intrigante mapa. Dicha frase se corresponde con el poema citado en la trilogía
de Tolkien acerca de los anillos de poder creados por los herreros elfos, pero
corrompidos posteriormente por Sauron al forjar el Anillo Único con la
intención de someter a todos los pueblos de la Tierra Media.
Todos hemos visto
alguna vez una película de 007. O al menos, algunas de sus maravillosas
introducciones. Y posiblemente, muchos de nosotros discutiríamos fervientemente
sobre qué James Bond es el mejor de todos. Para mí: Sean Connery. ¿Cuál es el
tuyo?
Si no tienes un elegido no te
preocupes, quizás sea el próximo. Aún está por desvelar pero los aspirantes
tienen muy muy buena pinta. Entre ellos, destaca, Tom Hardy, quién no sólo se
postuló para ser James Bond, sino que también se mostró emocionado cuando le
mencionaron la posibilidad de que Christopher Nolan esté al mando de la nueva
película. Otra de las propuestas más interesantes es la
del actor Idris Elba ya que de ser elegido sería el primer
afroamericano en interpretar a James Bond.
Si eres un auténtico fan de James
Bond seguramente también tengas a tu aspirante favorito para interpretar a este
legendario personaje en la próxima película. Sin embargo, para poder opinar con
criterio y saber si realmente eres un auténtico fan de esta saga de espías te
proponemos un juego: intenta acertar estas 7 preguntas esenciales con algunos
datos curiosos de las películas de 007.
____¿Qué descubrirás?____
·1.¿Por qué se llama
James Bond?
·2. ¿Cuál ha sido la película más
taquillera de James Bond?
·3.¿Cuál es el arma
preferida de James Bond?
·4. ¿Cuántas aventuras amorosas ha tenido James Bond?
·5.¿Cuál es la bebida
preferida de James Bond?
·6.¿Cuál es el coche
preferido de James Bond?
·7.¿Qué canción de James
Bond ha tenido más éxito en Reino Unido?
1.
¿Por qué se llama James Bond?
Su creador,
Ian Fleming llamó James Bond a este mítico espía con un objetivo que
seguramente no imaginas: “que sonara lo más vulgar posible”. Se trataba de
encontrar un nombre sencillo y fácil de recordar. Un nombre que usas como
excusa cuando no quieres dar el tuyo. Pero no es un nombre completamente
inventado ya que el verdadero James Bond era un ornitólogo
estadounidense. A modo de disculpa, el propio Fleming le ofreció un
uso ilimitado de su propio nombre. Incluso le propuso que podía utilizarlo para
nombrar a cualquier especie de pájaro que descubriese.
2.
¿Cuál ha sido la película más taquillera de James Bond?
La mayor recaudación corresponde
a Skyfall ($1,110’526,981). Aunque es una pregunta un
poco trampa, lo confieso. Os explicamos porqué. La primera película de Bond, Agente
007 contra el Dr. No, contó con un presupuesto de producción de 1
millón de dólares, mientras que cintas como Spectre contaron
con un presupuesto de unos 300 millones de dólares. Esto hizo de Daniel Craig
el Bond mejor pagado después de que le hayan ofrecido 25 millones de dólares
para la próxima película. Puede que Sean Connery y George Lazenby tengan algo
que objetar al respecto, teniendo en cuenta que tan solo cobraron 17 mil
dólares y 80,5 mil dólares respectivamente cuando rodaron las míticas Agente
007 contra el Dr. No y 007 al servicio secreto de su Majestad.
También es difícil de calcular porque la saga no sólo gana dinero en taquilla,
sino por ejemplo, en merchandising y vendiendo muchos elementos usados durante
sus películas. El Aston Martin DB5 de James Bond contra Goldfinger y
en Operación Trueno se vendió por 4,1 millones de dólares
en 2010. Un tablero de póker utilizado en Casino Royal se vendió por 108 mil
dólares en la subasta por el 50 aniversario de James Bond en 2012, mientras que
el reloj de pulsera Omega ‘Seamaster Professional – Planet Ocean’ que
lució Daniel Craig en Skyfall se vendió por la asombrosa
cifra de 200 mil dólares en esa misma subasta.
3.
¿Cuál es el arma preferida de James Bond?
La Walther PPK, ya que aparece en 22
películas. Originalmente, el arma de Bond iba a ser
una Beretta 418. Pero un especialistas en armas advirtió
a Fleming que esa era una pistola de mujer diseñada para la
autodefensa. Eso fue lo que motivó a Fleming a cambiar de idea
escribir el pasaje de la novela Dr. No en el que presentó a su
ahora famosa Walther PPK. Advertir a Fleming le hizo pasar a la
historia de la saga ya que el autor encontró una forma curiosa y de
agradecérselo. Como sabéis, Q es el Intendente del Servicio Secreto de
Inteligencia responsable de la mayoría de los artilugios de Bond. Apareció
por primera vez en la novela Dr. No. Su nombre real era realmente
Major Boothroyd como homenaje al experto en armas escocés Geoffrey Boothroy,
quien le aconsejó a Fleming el cambio de pistola de una Beretta 418 a la
Walther PPK.
La Academia
Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación de los Estados Unidos llevó a
cabo la edición número 61 de los premios Grammy. La ceremonia se
realizó en el Staples Center de los Ángeles y, después de 14 años, contó con la
conducción de una mujer: Alicia Keys.
La cantante estadounidense Lady
Gaga ha triunfado este domingo tanto en los Grammy 2019, como en los premios de
la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión (BAFTA,
por sus siglas en inglés). Su canción 'Shallow', escrita con Bradley Cooper
para la película 'Nace una estrella' ('Ha nacido una estrella', en España), ha
ganado en la categoría de mejor canción para medios visuales de los Grammy,
mientras que en los BAFTA galardonaron a la cantante por la banda sonora de ese
filme en la categoría de mejor música original. Además, recibió otras dos estatuillas a la
mejor performance de pop solista y mejor performance solista por "Joanne
(Where do you think you're goin')".
En los Grammy,
ceremonia a la que Lady Gaga decidió asistir este domingo, también destacaron
su canción 'Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)' como la mejor
interpretación solo pop.
Childish Gambino,
Grammy a la mejor canción del año por 'This is America'
Childish Gambino,
durante un concierto. ELI WATSON / FLICKR
El tema This is America, de Childish Gambino,
se erigió este domingo con el premio a la Mejor Canción del Año en la 61
edición de los premios Grammy. Gambino, 'alter ego' del actor Donald Glover, es
una de las grandes estrellas actuales del panorama musical y cinematográfico
estadounidense. This is America obtuvo asimismo el Grammy a la Mejor Grabación,
que reconoce al artista y al equipo formado por productores, ingenieros de
sonido y mezcladores de la canción.
En la categoría
más importante, la de mejor disco del año, fue reconocida Kacey
Musgraves por su álbum Golden Hour.
El mejor disco
de rap fue para Invasion of Privacy de Cardi B, mientras que la
mejor canción de rap fue "God's Plan" de Drake. Dua
Lipa se consagró como la mejor nueva artista.
A
continuación, la lista COMPLETA de ganadores de los premios Grammy 2019.
Grabación del
año "This
Is America" — Childish Gambino Disco del año Golden
Hour — Kacey Musgraves Canción del año"This
Is America" — Donald Glover y Ludwig Goransson, autores (Childish Gambino)
Mejor nuevo
artista Dua
Lipa
Mejor
interpretación pop en solitario "Joanne
(Where Do You Think You're Goin'?)" — Lady Gaga Mejor álbum contemporáneo Everything
Is Love — The Carters Mejor disco de rap Invasion
of Privacy — Cardi B Mejor disco de country Golden
Hour — Kacey Musgraves
Mejor disco
americano By
the Way, I Forgive You — Brandi Carlile Mejor dúo pop o en grupo "Shallow"
— Lady Gaga and Bradley Cooper Mejor disco pop vocal tradicional My
Way — Willie Nelson Mejor disco R&B H.E.R.
— H.E.R. Mejor canción de Rap "God's
Plan" — Aubrey Graham, Daveon Jackson, Brock Korsan, Ron LaTour, Matthew
Samuels and Noah Shebib, autores (Drake)
Previo a la
ceremonia central se realizó la entrega de los primeros premios,
que reconocieron a Luis Miguel por ¡México por siempre!, el
mejor álbum regional mexicano, entre otros artistas.
A
continuación, la lista de los
primeros ganadores de los premios Grammy 2019.
Mejor álbum de
comedia
Equanimity & The Bird Revelation , de Dave Chappelle.
Mejor álbum de
teatro musical
The Band's Visit, de Etai Benson, Adam Kantor, Katrina Lenk y Ari'el Stachel.
Mejor álbum de
música alternativa
Colors, de Beck.
Mejor
composición instrumental
"Blut Und Boden (Blood and soil)", de Terence Blanchard
Mejor arreglo,
instrumental o a cappella
"Stars and Stripes Forever", de John Daversa.
Mejor arreglo,
instrumentación y vocales
"Spiderman Theme", de Mark Kibble, Randy Waldman & Justin Wilson
Mejor diseño
de grabación
"Masseduction", de Willo Perron.
Mejor diseño de
empaque de una edición limitada
"Squeeze Box: The complete works of 'Weird' Al Yankovic", de Meghan
Foley, Annie Stoll y Al Yankovic.
Childish Gambino,
Mejor álbum de
notas Voices of
Mississipi: Artists and Musicians Documented by William Ferris, deDavid Evans.
Mejor álbum
histórico Voices of
Mississipi: Artists and Musicians Documented by William Ferris, deWilliam Ferris' William Ferris, April Ledbetter y Steven Lance Ledbetter.
Mejor
ingeniería de un disco no clásico
Colors, de Beck.
Mejor álbum
remix Walking Away (Mura Masa Remix)", de Alex Crossan.
Mejor álbum de
audio inmerso Eye In The Sky – 35th Anniversary Edition, de Alan Parsons.
Mejor álbum
contemporáneo instrumental Steve Gadd Band, de Steve Gadd Band.
Mejor
performance de gospel Never Alone, de Tori Kelly.
Mejor
performance de música cristiana
You Say, de Lauren Daigle.
Mejor álbum de
gospel
Hiding Place, de Tori Kelly.
Mejor álbum
contemporáneo de música cristiana
Look up child, de Lauren Daigle.
Mejor álbum de
música gospel roots
Unexpected, de Jason Crabb.
Mejor álbum de
world music
Freedom, de Soweto Gospel Choir.
Mejor
compilación de sonido para medio audiovisual
The Greatest Showman, de Hugh Jackman y varios artistas.
Mejor banda
sonora para medio audiovisual
Black Panther, de Ludwig Göransson.
Mejor
composición para medio audiovisual
"Shallow", de Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando y Andrew
Wyatt.
Mejor álbum New
Age
Opium Moon, de Opium Moon.
Mejor
performance de American Roots
"The Joke", de Brandi Carlile.
Mejor canción
de American Roots
"The Joke", de Brandi Carlile.
Mejor álbumbluegrass
The Traveling' McCourys, de The Travelin' McCourys
Mejor álbum
tradicional de blues
The Blues is Alive and Well, de Buddy Guy
Mejor álbum de
blues contemporáneo
Please Don't Be Dead, de Fantastic Negrito
Mejor álbum
folk
All Shore, de los Punch Brothers
Mejor álbum
para niños All the Sounds, de Lucy Kalantari & The Jazz Cats
Mejor álbum
Spoken Word
Faith – A Journey for all, de Jimmy Carter
Mejor álbum de
pop latino Sincera, de Claudia Brant
Mejor álbum
latino de rock, urbano o música alternativa Aztlan, de Zoé
Mejor álbum
regional mexicano
¡México por siempre!, de Luis Miguel
Mejor álbum
tropical latino
Anniversary, de Spanish Harlem Orchestra
Mejor álbum
regional roots No, 'Ane'i, de Kalani Pe'a
Mejor video
musical
This is America, de Childish Gambino
Mejor film
musical
Quincy, de Quincy Jones
Mejor
performance solista de country
Butterflies, de Kacey Musgraves
Mejor performance
grupal de country
Tequila, de Dan Smyers y Shay Mooney
Mejor canción
country
"Space Cowboy", de Luke Laird, Shane McAnally y Kacey Musgraves
Mejor
performance solista
Joanne (Where do you think you're goin'?, de Lady Gaga
Mejor álbum de pop
solista tradicional
My Way, de Willie Nelson
Mejor álbum de
pop vocal
Sweetener, de Ariana Grande
Mejor
ingeniería de álbum clásico
Shostakovich: Symphonies Nos. 4 & 11, de Shawn Murphy & Nick Squire
Mejor productor
clásico
Blanton Alspaugh
Mejor performance
de orquesta
Shostakovich: Symphonies Nos. 4 & 11, de Andris Nelsons
Mejor grabación
de ópera "Bates: The (R)evolution Of Steve Jobs", de Michael Christie
Mejor performance coral
McLoskey: Zealot Canticles, de Donald Nally
Mejor chamber
music
Anderson, Laurie: Landfall, de Laurie Anderson y Kronos Quartet
Mejor solo
instrumental clásico
Dua Lipa
Kernis: Violin Concerto, de James Ehnes
Mejor álbum
solista de música clásica vocal
Songs of Orpheus – Monteverdi, Caccini, D'India y Landi, de Karim Sulayman y
Jeannette Sorrell
Mejor compendio
de música clásica
Fuchs: Piano Concerto "Spiritualist", Poems of life, Flacier, Rush,
de JoAnn Falletta
Mejor
composición de música clásica contemporánea
Kernis: Violin Concerto, de Aaron Jay Kernis
Mejor grabación
de música dance
"Electriciy", de Silk City y Dua Lipa
Mejor álbum de
música dance/electrónica
Woman Worldwide, de Justice Music
Mejor álbum de
reggae
44/876, de Sting y Shaggy
Mejor solo de
jazz improvisado
"Don't Fence Me In", de John Daversa
Mejor grabación
de música dance
"Electricity", de Silk City y Dua Lipa
Mejor álbum de
jazz vocal
The Window, de Cecile Salvant
Mejor álbum de
jazz instrumental
Emanon, the Wayne Shorter
Mejor
álbum largo de jazz ensamblado
American Dreamers: Voices of Hope, Music of Freedom, de John Daversa
Kacey Musgraves
Mejor álbum de
jazz latino
Back to the Sunset, de Dafnis Prieto Big Band
Mejor
performance R&B
Best Part, de H.E.R.
Mejor
performance tradicional de R&B
Empate: Bet Ain't Worth The Hand de Leon Bridges, y How Deep is your Love de PJ
Morton
Mejor canción
R&B
"Boo'd Up", de Larrance Dopson, Joelle James, Ella Mai y Dijon
McFarlane
Mejor álbum de
música urbana contemporánea
Everything is Love, de Beyoncé
Mejor
performance de rock
When bad does good, de Chris Cornell
Mejor
performance de metal
Electric Messiah, de Highon Fire Band
Mejor canción
de rock
"Masseduction", de Jackantoff y Annie Clark
Mejor álbum de
rock
From the fires, de Greta Van Fleet
Mejor
performance de rap
Empate: King's Dead de Kendrick Lamar y Bubblin, de Anderson Paak
Mejor performance
de rap/sung
This is America, de Childish Gambino
Mejor productor
no-clásico del año
Pharrell Williams
